LOVE LAKSA的吐司人生

疫情衝擊已經20個月，海外旅遊全部取消，在島內深居簡出，人潮密集的地方幾乎不去，因此錯過了許多經典的展覽，北師美術館去年十月的《不朽的青春》就是其一。展覽廣集二十世紀初期台灣美術領域先驅的74件作品，其中不乏私人收藏，不易親睹的傑作。在展覽期間，圖錄就已經售罄。在粉絲們的聲聲呼喚下，北美館在嘖嘖平台募資重印。知道這個消息後，想想自己錯過了實體展覽，圖錄重印，實在不應該再放手了，帶著期待下單兩種封面的圖錄，不經意的四個月等待，圖錄就送到了。

週六午後，純粹想放鬆的時光，為自己準備一杯涼白開，用YouTube Music播放音樂創作人王榆鈞為展品配樂的同名專輯《不朽的青春》(專輯連結：https://reurl.cc/EnqO91)，把雙腳尬在桌上，處於最舒服的閱讀姿勢，翻開紅色書封，展開穿越時空的藝術欣賞小旅行。

依照展覽的設計，共分為六個主題，從最早期藝術家的破曉之作、到人物肖像、風景寫生、靜物描繪、融合傳統水墨和日本膠彩畫的新世代畫風、最後以當代日本畫家於台灣的遊歷作品作結。厚厚的畫冊裡，以上六個主題都有專文介紹，並收集全部74件作品的圖錄，每一幅都有專業的賞析文，且全部中英對照。只能說，是第一次看到這麼用心的展覽畫冊啊！主辦單位以此展，期望普及台灣美術史的使命，在圖錄中100頁，放入大量的文獻，包括當時報紙報導、書信與稿件，讓讀者不僅欣賞了藝術作品，還得以窺看藝術家經歷起落各異的人生。

全部的作品中，人物肖像乘載了藝術家作畫當時的情境和心緒，而帶有故事性。此外，讓我感受最深刻，不時停下來搭配網路搜尋的，是城市、庭園、自然的寫生。看到這些百年前的台灣風景，好像搭上了時光機，見證了曾經的璀璨風華或安靜簡樸。

像陳澄波在1938年繪製的《南郭洋樓》，寫實地映照這棟彰化八卦山下的現代主義建築。這棟當年的摩登洋樓，經歷戰爭、主人更動、繁盛與被遺棄的變化八十年後的現在，人已去、物已空，只靜靜地被圍欄圈住，繼續無聲地呆坐在南郭路邊。

讓我想到英諾桑提繪製的《百年之家》繪本，講一棟鄉村石宅，經過一百年流轉時光，經歷了數次居民變換、乘載了迎接新生命、戰爭別離的種種情緒重量，最終在二十一世紀獲得了嶄新的整建與重新開始。

還想到了就在住家旁邊的中壢紅樓，1910年建成的中西合璧紅磚樓，也是幾經角色的更換，中西餐廳和畫廊的經營場域，經過疫情磨難而停止營業。

《南郭洋樓》就像是這些老建築的代表，在陳澄波的筆下得以保存與代表發聲。人生不見得有百年，而台灣經歷了數十年的經濟發展，老樓容易被眼下的利益而拆除改建，但它們卻可以在靜而不語的狀態下，一個小角落一個小畫面，都可以引動觀者的想像與情緒。其它展覽作品，像是鄭世璠1961年繪的《西門街大圓環》、郭雪湖1939年繪的《萊園春色》，這些老街景建築都能引動我懷想過去和對時光流動的感嘆。

《不朽的青春》畫冊，用藝術作品串起了台灣近代美術史，對現代讀者來說，還能從作品原藏資訊，搜挖到許多在地的藝術資源，像是李梅樹紀念館、李石樵美術館，有計畫地安排造訪，會讓藝術欣賞者走出展覽和書本，更加貼近藝術家的前塵過往與對未來的期待。